Hot Snakes – “Six Wave Hold-Down”

Gurpos que tienen una segunda o hasta tercera vida en el rock vaya que no son difíciles de encontrar. Hoy tenemos el caso de Hot Snakes, un grupo norteamericano (aunque yo juraba que era australiano, ni idea por qué) que entre el 2000 y el 2004 sacó tres discos para separarse al año siguiente (lanzando un disco en vivo el 2006). La cosa es que se plantearon regresar para algunos shows en el 2011, y todo bien. Ahora, 7 años después, deciden por fin lanzar una nueva producción, Jericho Sirens, de la cual ya podemos escuchar su poderosísimo single “Six wave hold-down”. De paso, Sub-Pop les reeditará sus discos, sello que desde luego también editará este cuarto álbum en la quincena de marzo. Por lo pronto, si quieres alguito más de rock en este inicio de año, no busques más:

Ought – “Disgraced In America”

Habría que estar atentos a lo que nos puedan entregar los canadienses Ought este verano. El cuarteto de Montreal ya había anunciado en noviembre del año pasado que su nuevo disco se llamaría Room inside the world, año en el que su vocalista Time Darcy aprovechó para sacar un disco solista que fue bien recibido. Su voz es un tanto “bowiesca”, afín al sonido post-punk que su banda desarrolla con prolijidad.

Ahora podemos escuchar un nuevo single, “Disgraced in America”, cuyo video tiene una interesante animación a cargo de Heather Rappard, apoyados por el Toronto Animated Image Society.

The Go! Team – “Semicircle song”

Descubrir a The Go! Team en su momento fue algo espectacular. Ahí estaba este combo británico vibrante, despreocupado y abiertamente lúdico. Thunder, Lightning, Strike, su primer disco (2004), no era otra cosa que trece tracks abandonados al jolgorio de ser jóvenes y querer hacer música que refleje su juventus e ímpetu. Con una canción como “Junior kickstart” definiendo el leit motiv de su debut (junto a otros temas insignia como “Ladyflash” y “Bottle rocket”), esa sensación de que ser vivo ahí ahora era lo único que importaba se impregnaba en ti en un santiamén.

Ya pasaron 14 años de ese suceso (¡ca-tor-ce!), y los muchachones ya algo creciditos aún conservan ese espíritu musical. Quizás te pueda parecer que ya no suenan como en el 2004, obviamente, pero lo hecho en SEMICIRCLE (que como ves, saldrá hasta en cassette) mantiene a buen recaudo su reputación, y si necesitas una prueba, puedes escuchar este single, “Semicircle song”. Te aseguramos que recorrer luego su discografía será, nunca mejor dicho, todo un paseo.

Ride – “Catch you dreaming”

No hay nada que hacer: El renacer de Ride ha sido fantástico. No solo porque el 2017, luego de 20 años sin actividad, sacaron un muy buen álbum (puesto 9 en nuestra lista), sino que aprovechando el envión, ahora presentan un nuevo EP. Nosotros, los fans, pues nada, ¡recibimos y agradecemos! Tomorrow’s Shore es el nombre de este lanzamiento, y de ahí ya se puede escuchar el track “Catch you dreaming”, que nos agarra desprevenidos, pero sirve para seguir soñando con una visita del cuarteto inglés por estas costas, como para cerrar el círculo luego de la visita de Mark Gardener a Lima allá por el 2008. Dale play ya:

Jonny Greenwood, Sufjan Stevens y Mary J. Blidge nominados a los Oscar 2018

Ya es temporada de premios de cine. Luego de los Globos de Oro, los SAG y ahora no más los BAFTA, el verano cinemero (o sea, el nuestro) se cierra con la 90va edición de los premios de la Academia, los Oscar 2018.

La primera nominación que nos llama la atención es la de Jonny Greenwood. Esta no es la primera incursión musical en el cine del guitarrista de Radiohead; de hecho, Greenwood lo había hecho antes incluso con el propio Paul Thomas Anderson, en películas como ‘There will be blood’ y ‘The Master’.

Ahora, vuelven a unir fuerzas en ‘El hilo fantasma’ (Phantom thread), y por fin la nominación le llegó. La celebración también incluyó a su hermano Colin, y cómo no, a sus compañeros de banda.

Sin embargo, hay que anotar que fue Alexandre Desplat quién se llevó el premio en esta categoría en los Globos de Oro (y quizás repita en marzo). De todas formas, puedes escuchar el score de Greenwood en Spotify:

Por el lado de canciones originales, notamos la nominación de Sufjan Stevens, quien colabora con su tema “Mistery of love” incluida en la película ‘Llámame por tu nombre’ de Luca Guadagnino, una de las favoritas de la crítica; esto además significa que el artista tocará dicha canción en vivo durante la ceremonia. Escúchala a continuación:

Asimismo, la cantante de R&B Mary J. Blidge ha sido nominada por el tema “Mighty river” que forma parte del soundtrack de la película ‘Mudbound: el color de la guerra’, film en donde ella también actúa y por la que también está nominada como actriz secundaria (es la primera vez que pasa en los Oscar). Escúchala aquí abajo:

¿Qué te parecen estas nominaciones? ¿Alguno de estos artistas tendrán alguna chance de llevarse la estatuilla dorada?

Graham Coxon – “Walking all day”

Si eres de los que no se despegan de Netflix en estas semanas, quizás ya habras comenzado (o acabado) una de sus nuevas producciones, The End of the F***ing World. Esta serie inglesa -basada en los cómics de Charles S. Forsman- ha debutado con cierto éxito en la plataforma de stream (luego de su estreno británico el pasado octubre), pero lo interesante aquí es que su soundtrack es obra del exguitarrista de Blur, Graham Coxon, lo cual hace que verla nos llame más la atención. El buen Coxon también debuta en las lides de los scores televisivos, y además del lanzamiento en físico y digital, también se está difundiendo el primer single de este soundtrack de 16 tracks, titulado “Walking all day”, que puedes escuchar dándole play al reproductor.

Mount Eerie – “Distortion”

Tengo que admitirlo: no resistí pasar del primer track de A Crow Looked At Me, el disco del año pasado de Mount Eerie. No porque sea malo, todo lo contrario: es considerado por muchos no solo uno de sus mejores álbumes sino también uno de los mejores del 2017. Y no pude porque la tristeza concentrada esa obra, a raíz del fallecimiento a causa del cáncer de Geneviève Castrée, la esposa de Phil Elverum, simplemente me iba a doblegar (y solo por eso no lo viste en nuestra lista, eh). Simplemente no iba a soportar dicho trance, que evidentemente no se compara al dolor por su pérdida que aún atraviesa con seguridad al buen Phil.

Al contrario de lo que algunos pudimos haber pensado, y quizás de manera entendible, Elverum ha decidido seguir haciendo música, y ya tiene preparado un nuevo disco a lanzarse en marzo. El álbum de seis temas se llamará Now only, y ya hay un track de adelanto que podemos escuchar, titulado “Distortion”; en efecto, es un track de 11 épicos minutos que se inician con un áspero riff de guitarra para dar paso a pasajes acústicos más gentiles que entendemos siguen la línea de su anterior producción. “I don’t believe in ghosts or anything / I know that you are gone and that I’m carrying some version of you around“, nos canta Phil. Con esto y la foto de Ingeborg Husbyn Aarsand no dejaré de llorar en algunas horas, me disculpan. Cuando se recuperen, escuchen “Distortion” aquí abajo.

Eels anuncia su nuevo disco The Deconstruction

Allá por 1998, Eels presentaba, como trío, su más reciente disco llamado Electro-Shock Blues, el cual tuvo una excelente recepción luego de su también muy celebrado debut Beautiful Freak, sobre todo por ese enorme single titulado “Novocaine for the soul” (que incluye un sampler de “Let the Four Winds Blow” de los Fats Domino). La banda se presentaba en el show de Jools Holland (el que para entonces ya iba cobrando una importancia innegable en la difusión de diferentes propuestas musicales en el mundo) con una estupenda versión de su single “Cancer for the cure”.

Llegado el nuevo siglo, debo reconocer que les perdí un poco la pista, no solo a la agrupación sino también a E, el alias con que se le conoce a su líder Mark Oliver Everett, y a la sazón el único miembro constante de este “grupo”; además, si sigues la serie Love de Netflix, reconocerás a Mark como el personaje de Brian. Por lo demás, E (y bueno, Eels) ha sido bastante prolífico. De hecho, acaba de anunciar el lanzamiento de su álbum número doce a publicarse en abril, llamado The Deconstruction, y además ha compartido el track del mismo nombre como adelanto, y de paso anunció una nueva gira que obviamente no pasará por estos lares, pero siempre es bueno tener conocimiento (?).

Escucha “The deconstruction” aquí abajo:

Corrosion of Conformity incluye “Son and daughter”, un cover de Queen, en su nuevo disco

Porque el mundo a veces tiene de estas cosas locas que no te explicas, Corrosion of Conformity llegó a Lima para un concierto pe-sa-dí-si-mo, y ahí estuvimos para certificarlo. Eso fue en agosto del 2013, y para entonces la banda se mantenía como un trío, con Woody Weatherman, Mike Dean, y Reed Mullin. Hasta que meses después, Pepper Keenan anunciase que regresaría a la banda. 5 años después, ya como cuarteto, CoC acaba de lanzar su álbum número 10, No Cross No Crown, del cual también ya estrenaron video, el de la canción “The Luddite”, que puedes ver después del play:

Pero no todo acaba aquí. En una entrevista realizada por el portal Pure Grain Audio, Weatherman confiesa que la canción que cierra este nuevo disco, “Son and daughter” en efecto ES UN COVER DE QUEEN (¡!). Dicha canción, compuesta por Brian May, es parte del segundo disco de la banda (ingeniosamente titulado Queen II), y fue sugerida por su productor. Aquí puedes leer más detalles al respecto:

John Custer, the producer we’ve worked with forever, the first record we did with him was Blind, and we have done everything else with him. The last several records really, at least two or three, he’s been talking like “Man, there’s this Queen song ‘Son And Daughter’… And we’ve been like “Aw yeah, that’s a good one.” And he’s been saying that’ we’ve got to do it. We’ve just been ignoring him on doing it. Finally, this time he put his foot down and said, “You guys are going to do a cover of this song. You’ve GOT to.” We sat down and learned it real quick and a couple of hours later we had that version on tape. And it was like “OK, cool. Good idea, John.”

Si me preguntan, es uno de los mejores covers de Queen que se hayan hecho. Ya, pero… ¿a qué suena la original? ¿Por qué una banda stoner haría un cover de Queen? No sé, y mucho no me importa, pero para saciar tu curiosidad, voilà:

Pues, ahora es tu turno de escucharla. Aquí está “Son and daughter”:

Superchunk – “Erasure”

Pues, más 90s en el 2018. ¡Y no es para nada una queja! Al contrario, con lo que nos encanta Superchunk. Nuevamente sabremos de ellos en la quincena de febrero, cuando lancen su disco número o-n-c-e, que será titulado ni más ni menos What a Time to Be Alive.

Por el momento tenemos un adelanto, nos comparten su canción “Erasure”, que cuenta con la participación en los coros de Katie Crutchfield (de Waxahatchee) y Stephin Merritt (de The Magnetic Fields), pero en el disco también participarán otros artistas, como el mismísimo David Bazan. Escucha la nueva canción de Superchunk aquí abajo: